Le surréalisme, plus grand mouvement artistique du XXe siècle, a dépassé les limites de l’art pour exercer son influence au plus profond de la conscience humaine. L’expression artistique des grands créateurs qui ont essayé de créer des designs novateurs et d’être en avance sur leur temps se superpose parfois avec les conceptions surréalistes alors que le monde de la mode laisse entrevoir des idées novatrices aux accents surréalistes.
L’une de ces stylistes était Elsa Schiaparelli, qui avait des amis surréalistes et qui a activement intégré la sensibilité unique exprimée par le mouvement surréaliste dans l’univers de la mode. Les surréalistes ont également recouru aux articles de mode tels que les chapeaux, les chaussures ou les gants comme source d’inspiration dans leurs œuvres, que ce soient des peintures, photographies ou autres objets. L’introduction d’illustrations en trompe-l’œil dans leurs costumes, l’inversion de la conscience de l’intérieur et de l’extérieur et d’autres idées uniques issues du mouvement surréaliste sont encore influentes aujourd’hui en tant que « mode de l’étrangeté ».
Cette exposition se concentrera également sur des œuvres d’art à la sensibilité surréaliste, allant des gravures de mode historiques du XVIe siècle à l’art contemporain sur le thème de l’« étrangeté » tel que nous la voyons aujourd’hui. Prenant comme un de ses points de vue l’influence du surréalisme sur la mode, l’exposition vise à explorer les expressions esthétiques qui ont fait sensation dans le monde de la mode grâce à leur créativité et leurs idées libres.