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參與舊朝香宮邸內裝的人們

宮內省內匠寮(Takumiryou)

宮內省(現宮內廳)內的組織,負責皇室建築或儀式所使用的建築設計與施工管理。內匠寮劃分為管理課、工務課、內匠寮出張所,工務課進一步細分為建築科、土木科、庭園科、機械科。各科所屬的技師及技工等人,多達上百名參與建築建造工作。
朝香宮邸的建造由時任工務課長的北村耕造(1877‒1937)負責,整體的基本設計由留學歸國的建築技師權藤要吉(1895‒1970)負責,率領多位優秀的技術人員進行設計工作,包含設計暖氣護蓋及各種馬賽克的技師大賀隆,設計照明與家具的技師水谷正雄等人。內匠寮於同時代打造的建築有秩父宮邸[1927(昭和2)年]、李王家邸[1929(昭和4)年]、 高松宮邸[1931(昭和6)年]等。此外,東京國立博物館本館[計劃案:渡部仁1937(昭和12)年]也是由該部門負責設計。朝香宮邸採「ロ」字結構將住宅與辦公室一體化的基本規劃,是基於內匠寮為東伏見宮邸[1925(大正14)年]的設計而來。

宮內省內匠寮(Takumiryou)

Henri Rapin(1873–1939)

畫家、室內裝飾家、設計師。
以畫家身份開啟了藝術職涯後,隨即在裝飾美術的世界中展現才能。1924年任職國立塞弗爾製陶所的藝術顧問,及裝飾美術家協會副會長,於1925年的裝飾藝術博覽會負責多個展館的規劃與設計。
在朝香宮邸負責大客廳、前廳、小客廳、大客廳、大餐廳、殿下居室、殿下書齋共7個房間的內裝設計。將同時期工作伙伴的作家作品巧妙的融入設計,並親手描繪壁畫、設計《噴水塔(香水塔)》和家具等,創造出和諧的裝飾藝術空間。

Henri Rapin(1873–1939)

René Lalique(1860–1945)

珠寶設計師、玻璃工藝家。
他是確立新藝術時期珠寶風格的第一人,在1900年的巴黎萬國博覽會中獲得極高的讚譽。其後投身於玻璃工藝,以能夠應付量產的壓鑄技法和模吹技法,從餐桌上的玻璃餐具到建築配件等,製作出各式各樣的玻璃製品。在1925年的裝飾藝術博覽會中,製作會場中央的玻璃噴水塔《玻璃之泉》,並在一旁展出自己的展場,樹立了代表裝飾藝術掌旗手的極高評價。
他為朝香宮邸中大客廳與大餐廳的枝形吊燈設計了《布加勒斯特》與《鳳梨和石榴》,正面玄關的玻璃浮雕板門也是為朝香宮邸特別設計的原創作品。當初的設計案中畫的是裸體女性,在日本方面的要求下更改為穿著衣物的女性,這段歷史也保留在原始的設計圖中。

René Lalique(1860–1945)

Ivan-Léon Blanchot(1868–1947)

彫刻家、畫家。
為投身美術從大學休學,在波爾多美術學校學習彫刻。1930年任職於國立塞弗爾製陶所彫刻部,1933年轉任同所附設美術學校的講師。朝香宮夫妻在巴黎居住期間,由他負責教授允子妃水彩畫,因此參與了宅邸新建工作。館內保留著1925年Blanchot製作的允子妃立像,訴說著當年交流的往事。
朝香宮邸內大客廳的大理石浮彫《嬉鬧的兒童》,大餐廳壁面浮彫上,都能看到Blanchot的簽名。

Ivan-Léon Blanchot(1868–1947)

Max Ingrand(1908‒1969)

畫家、玻璃工藝家。
創作過多件以玻璃為素材的室內裝飾作品,也曾參與豪華客輪「諾曼地號」的內裝設計。他早期的作品多以神話或自然為主題的具體表現,二次大戰後逐漸轉為簡約、現代的表現。他也是法國彩繪玻璃製作的代表性人物,曾為許多教堂製作彩繪玻璃。
他為朝香宮邸大客廳與大餐廳的滑門與雙開門,設計了鑲嵌的刻花玻璃。

Max Ingrand(1908‒1969)

Raymond Subes(1891‒1970)

鐵工藝家。
以輕巧曲線與幾何圖案的變化為特色,設計出各種鐵工藝作品。以裝飾藝術代表性作家的身份,參與重要豪華客輪與許多建築的室內裝飾,負責扶手、屏風、門板裝飾等裝飾設計。1925年舉行的裝飾藝術博覽會中參與了多座展館的裝飾,還為1937年在巴黎舉行的博覽會的《金屬館》製作了大型建物外牆,從此奠定了名聲。
朝香宮邸中,他負責設計大客廳玻璃門上方的楣飾(半圓形裝飾鐵)。

Raymond Subes(1891‒1970)