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MUSÉE D’ART MÉTROPOLITAIN TEIEN DE TOKYO

Exposition Lucie Rie — Céramiques gracieuses, trait d’union entre l’Orient et l’Occident —

Dates

Du samedi 4 juillet au dimanche 13 septembre 2026

Horaires

10h 〜 18h

(entrée jusqu’à 17:30） Les vendredis 7, 14, 21 et 28 août, le musée sera ouvert jusqu'à 21 h (dernière entrée 30 minutes avant la fermeture) [Summer Night Museum 2026]
Lieu
Musée d’art métropolitain Teien de Tokyo Bâtiment principal + Annexe
Jour de fermeture
Tous les lundis
Toutefois, le musée sera ouvert le lundi 20 juillet et fermé le mardi 21 juillet.
Tarifs d'entrée au musée
Cette exposition est accessible uniquement sur réservation à date et heure fixes. Veuillez acheter vos billets avant votre visite.
Billets d'entrée
Adultes Groupe
Adultes ¥1,400 ¥1,120
Étudiants universitaires（élèves d’établissements professionnels） ¥1,120 ¥890
Élèves du secondaire et les seniors (65 ans et plus) ¥700 ¥560
Exposition Lucie Rie — Céramiques gracieuses, trait d’union entre l’Orient et l’Occident — Images
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Lucie Rie (1902-1995) est une céramiste britannique emblématique du XXe siècle. Née à Vienne, en Autriche, elle se passionne pour le travail au tour de potier à l’École des arts appliqués de Vienne et s’engage ainsi dans la voie de la céramique. Alors qu’elle s’est déjà imposée comme artiste, la guerre la contraint à l’exil en 1938 et elle installe son atelier à Londres, au Royaume-Uni. Formes élégantes façonnées au tour, motifs originaux réalisés selon les techniques d’incrustation et de sgraffite, riches couleurs nées des émaux : la délicatesse et la noble prestance de ses œuvres ne cessent de fasciner un large public.

Première rétrospective consacrée à l’artiste au Japon depuis une dizaine d’années, cette exposition présente également des œuvres de créateurs qu’elle a côtoyés — Josef Hoffmann, rencontré à Vienne, ou encore Bernard Leach et Hans Coper, dont elle a fait la connaissance durant ses années londoniennes — tout en réexaminant les liens de son œuvre avec la céramique orientale, notamment japonaise. En décryptant ses œuvres, de ses débuts à sa période de maturité, à la lumière des lieux, des objets, des personnes et du contexte historique qui ont jalonné sa vie, l’exposition explore les sources de son expression artistique et les convictions qui s’expriment dans son travail.

１.Rassemblement d’œuvres précieuses de Lucie Rie conservées au Japon

Au Japon, l’œuvre de Lucie Rie a été largement mise en lumière lors de l’exposition organisée en 1989 au Sōgetsu Kaikan, avant de conquérir un large public à la faveur des grandes expositions de 2010 et 2015. La présente exposition rassemble en un même lieu les œuvres de Lucie Rie conservées au Japon, à commencer par la collection Iuchi, déposée au Musée national de l’artisanat de Kanazawa. Ne manquez pas cette rétrospective, la première au Japon depuis une dizaine d’années !

２. Présentation d’œuvres d’artistes ayant côtoyé Lucie Rie

L’exposition présente également des œuvres d’artistes que Rie a fréquentés, tels que Josef Hoffmann, rencontré à Vienne, ou encore Bernard Leach, Hans Coper et Shōji Hamada, dont elle a fait la connaissance en Angleterre. Les œuvres de Lucie Rie, créées dans un contexte où se mêlaient Orient et Occident, sont ainsi mises en perspective avec l’époque qu’elle a traversée et les personnes qu’elle a croisées.

３.S’immerger dans l’univers plastique de Lucie Rie au sein de l’espace d’exposition unique du musée d’Art métropolitain Teien de Tokyo

Le bâtiment principal du musée d’Art métropolitain Teien de Tokyo est un édifice Art déco achevé en 1933 pour servir de résidence privée à la famille princière Asaka. Dans le cadre de cette demeure qui met en valeur le charme authentique des céramiques, appréciez le dialogue entre l’univers plastique, délicat et gracieux, de Lucie Rie et l’architecture de l’ancienne résidence du prince Asaka.

  • Lucie Rie, Blue Glazed Bowl, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Blue Glazed Bowl, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

  • Lucie Rie, Bowl with Volcanic Glaze, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Bowl with Volcanic Glaze, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

  • Lucie Rie, Footed Bowl with Radiating Sgraffito with Manganese, c. 1970, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Footed Bowl with Radiating Sgraffito with Manganese, c. 1970, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

  • Lucie Rie, Bowl, c. 1926, Private Collection Photo: Nomura Tomoya

    Lucie Rie, Bowl, c. 1926, Private Collection Photo: Nomura Tomoya

  • Felice [Lizzi] RIX-UENO (decoration) / Josef HOFFMANN (shape), Liqueur Glasses, 1929 [1917 (shape) / 1929 (decoration)], The National Museum of Modern Art, Kyoto

    Felice [Lizzi] RIX-UENO (decoration) / Josef HOFFMANN (shape), Liqueur Glasses, 1929 [1917 (shape) / 1929 (decoration)], The National Museum of Modern Art, Kyoto

  • Lucie Rie, Buttons, 1940-50's, Paramita Museum, OKADA cultural foundation

    Lucie Rie, Buttons, 1940-50's, Paramita Museum, OKADA cultural foundation

  • Lucie Rie, Coffee Set, Brown Glaze, c. 1960, National Crafts Museum Photo: S&T PHOTO

    Lucie Rie, Coffee Set, Brown Glaze, c. 1960, National Crafts Museum Photo: S&T PHOTO

  • Hans Coper, Cycladic Arrow Form, 1972, National Crafts Museum Photo: Arrow Art Works

    Hans Coper, Cycladic Arrow Form, 1972, National Crafts Museum Photo: Arrow Art Works

  • Lucie Rie, Fluted Vase with Flaring Neck with White Pitted Glaze, c. 1976, National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Fluted Vase with Flaring Neck with White Pitted Glaze, c. 1976, National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

  • Lucie Rie, White Glazed Bowl Decorated with Pink Line, c. 1984, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Nomura Tomoya

    Lucie Rie, White Glazed Bowl Decorated with Pink Line, c. 1984, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Nomura Tomoya

  • Lucie Rie, Marbled Vase, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Marbled Vase, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

  • Lucie Rie, Footed Bowl with Inlaid Pink Horizontal Circles with Bronze Running Rim, c. 1975-79, National Crafts Museum Photo: Arrow Art Works

    Lucie Rie, Footed Bowl with Inlaid Pink Horizontal Circles with Bronze Running Rim, c. 1975-79, National Crafts Museum Photo: Arrow Art Works

  • Lucie Rie, Bronze Glazed Vase, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

    Lucie Rie, Bronze Glazed Vase, c. 1980, Iuchi Collection, deposited at the National Crafts Museum Photo: Shinano Rui

Titre de l'exposition
Exposition Lucie Rie — Céramiques gracieuses, trait d’union entre l’Orient et l’Occident —
Dates
Du samedi 4 juillet au dimanche 13 septembre 2026
Lieu

Musée d’art métropolitain Teien de Tokyo（Bâtiment principal + Annexe）
5-21-9, Shirokanedai, Minato-ku Tokyo
Service vocal automatique : 050-5541-8600 
※Le nombre de places de stationnement étant limité, nous vous prions de venir autant que possible en transports en commun.

Jour de fermeture
Tous les lundis
Toutefois, le musée sera ouvert le lundi 20 juillet et fermé le mardi 21 juillet.
Horaires d’ouverture
10:00 - 18:00(entrée jusqu’à 17:30）
  • Les vendredis 7, 14, 21 et 28 août, le musée sera ouvert jusqu'à 21 h (dernière entrée 30 minutes avant la fermeture) [Summer Night Museum 2026]
Tarifs d'entrée au musée
Cette exposition est accessible uniquement sur réservation à date et heure fixes. Veuillez acheter vos billets avant votre visite.
Adultes ¥1,400 （¥1,120）
Étudiants universitaires ¥1,120 （¥890）
Élèves du secondaire et les seniors (65 ans et plus) ¥700 （¥560）

  1. Les mercredis 29 juillet et 5 août, en raison de la tenue des « G(ALL)ERY Days », le nombre de visiteurs admis sera plus limité qu’à l’accoutumée. Nous vous remercions par avance de votre compréhension.

Journée G(ALL)ERY : une journée pour découvrir l'art en toute décontraction

Mercredi 29 juillet 2026, de 10 h à 18 h (dernière entrée à 17 h 30)
Plus de détails

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Journée « G(ALL)ERY » : Horaires réservés aux tout-petits

Mercredi 5 août 2026, de 10 h à 15 h (horaires adaptés aux poussettes)
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Journée « G(ALL)ERY » : Horaires réservés aux tout-petits<br />
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